Apprenez à jouer en rythme binaire et ternaire à la guitare. Tuto guitare facile.🎵
🕘 TIMELINE :
00:00 : Présentation
00:48 : Le rythme : définition
01:01 : La pulsation : définition
01:27 : Le tempo : définition
02:18 : La mesure : définition
02:38 : La durée des notes
03:09 : La ronde
04:12 : La blanche
05:07 : La noire
05:37 : La croche
06:36 : La double croche
07:17 : Le système binaire
07:41 : Le système ternaire
09:10 : La rythmique « feu de camp »
10:03 : La rythmique « shuffle »
10:55 : La rythmque « groovy acoustique universelle »
11:58 : Épilogue
Bonne gratte et à bientôt ! 😉
Transcription texte Comprendre les bases du rythme à la guitare : rythme binaire et ternaire
0:01 [Musique]
0:16 salut à tous, c’est Max du blog formation
0:19 guitare j’espère que vous allez bien
0:20 bienvenue dans ce nouveau tuto alors
0:23 cette semaine on va faire un tuto sur le
0:25 rythme pour bien connaître bien
0:27 comprendre les notions de base à avoir
0:29 pour progresser en rythme à la
0:30 guitare on mettra également donc toutes
0:32 ces petites notions en pratique
0:34 directement sur l’instrument on verra
0:36 les différentes figures de temps les
0:37 durées de notes et le système binaire le
0:39 système ternaire et également on verra
0:41 différents types de rythmiques que vous
0:43 pouvez réutiliser pour jouer quasiment
0:45 toutes vos morceaux favoris allez c’est
0:47 parti on y va donc la première chose à
0:50 savoir c’est quelques petites
0:51 définitions à connaître donc qu’est-ce
0:53 que le rythme en fait le rythme ça peut
0:54 se résumer déjà en deux points
0:56 fondamentaux la pulsation et le tempo
0:59 alors qu’est-ce qu’une pulsation en fait
1:01 une pulsation c’est un battement
1:02 régulier
1:03 semblable au battement du cœur au
1:06 tic-tac du horloge voilà c’est vraiment
1:09 c’est la régularité de la pulsation qui
1:13 en fait la répartition des temps en
1:16 musique et qui donc par conséquent
1:18 définit le tempo du morceau c’est
1:21 vraiment d’abord par la pulsation que
1:22 l’on ressent la musique donc c’est
1:24 vraiment important de bien comprendre de
1:26 bien comprendre ça le tempo quand elle
1:27 lui c’est la vitesse d’exécution du
1:29 morceau, il est mesuré en BPM battements
1:33 par minute vous avez certainement dû
1:34 déjà vous rendre compte qu’on pouvait
1:36 compter les différents temps présent
1:38 dans chaque mesure on peut les compter
1:39 lentement ou rapidement donc par exemple
1:41 si c’est une balade folk ce sera plutôt
1:43 lent et plus rapidement si c’est un
1:45 morceau plus énergique type rock métal
1:47 etc par exemple si votre tempo est à 60
1:49 donc 60 BPM 60 battements par minute ça
1:53 veut dire qu’en fait vous avez un
1:54 battement chaque seconde et également si
1:56 vous avez un BPM à 120 et voilà vous
1:59 divisez par deux ça veut dire que vous
2:00 avez en fait deux battements par seconde
2:01 donc un battement toutes les demi
2:04 secondes ce qu’il faut bien comprendre
2:05 en musique par contre c’est qu’on ne
2:07 s’exprime pas en seconde on va
2:08 s’exprimer en durée de notes donc ça
2:10 c’est vraiment très important
2:12 avant d’aller sur les avant de vous
2:14 expliquer la durée de notes je reviens
2:15 sur un petit point qui est très
2:17 important également à comprendre c’est
2:18 la mesure alors qu’est-ce qu’une mesure
2:20 et à quoi ça sert les mesures en fait ce
2:22 sont les petits segments que vous voyez
2:23 sur une partition qui divise en fait la
2:26 le morceau en plusieurs parties égales
2:27 ça sert à mieux vous repérer mais vous
2:30 avez également des petits chiffres juste
2:32 au dessus de chaque mesure pour vous
2:33 indiquer exactement l’endroit où vous
2:36 trouvez dans la partition maintenant
2:37 qu’on sait tout ça on peut passer sur la
2:40 valeur de notre la durée des notes qui
2:42 s’exprime en fait par des symboles une
2:44 ronde une blanche une noire une croche
2:46 une double croche grosso modo si vous
2:48 déjà si vous savez jouer jusqu’à double
2:50 croche vous êtes à l’aise dans pas mal
2:52 de morceaux pas mal de styles c’est déjà
2:54 un bon point de départ pour comprendre
2:56 le rythme donc c’est symboles là vont
2:58 nous aider en fait à savoir vous nous
3:01 indiquer la durée de chaque note ou de
3:03 chaque accord dans la mesure
3:06 par exemple si je joue un accord de sol
3:09 majeur à la ronde comme je suis dans une
3:11 mesure à quatre temps et que ma ronde
3:13 dure quatre temps je vais gratter mon
3:15 accord sur le premier temps et le
3:17 laisser sonner toute la mesure donc je
3:19 vous montre ça tout de suite en mettant
3:20 un métronome à 60 au niveau du BPL et
3:23 puis avec un sol majeur à la ronde
3:25 c’est parti la première chose à
3:26 comprendre c’est qu’il faut sentir le
3:27 rythme avant de commencer donc n’hésitez
3:29 pas à taper du pied
3:32 et à commencer à faire le battement donc
3:34 si vous êtes droitier au niveau de la
3:35 main droite
3:38 sans jouer très important ne pas penser
3:42 le rythme pas trop du moins mais surtout
3:44 le ressentir
3:46 quand vous êtes à l’aise vous
3:48 positionnez votre accord de sol majeur
3:52 et on y va
3:54 2 3 4 1 2 3 4 et 1 2 3 4 voilà vous avez
4:06 compris le principe je joue sur le
4:08 premier temps et je laisse sonner les
4:10 trois autres tendres quatre temps au
4:11 total pour le deuxième exemple on va en
4:13 fait diviser la ronde par deux à chaque
4:16 fois en fait on parle de subdivision
4:17 rythmique c’est le terme un peu savant
4:19 ça veut dire qu’en fait on va diviser à
4:20 chaque fois la durée de la note par deux
4:23 donc là on était sur une ronde qui dure
4:25 4 temps maintenant on va passer sur une
4:26 blanche qui dure deux temps donc grosso
4:29 modo ça veut dire qu’on peut jouer deux
4:30 fois cette note ou cet accord dans la
4:32 mesure puisqu’on a quatre temps donc on
4:34 va jouer sur le premier temps on va
4:36 laisser sonner donc ce premier
4:37 grattement sur le deuxième temps on va
4:39 rejouer sur le troisième temps et on va
4:41 laisser le quatrième temps également on
4:42 va le laisser sonner
4:43 alors je vous montre ça toujours à 60 on
4:46 y va
4:48 1 2
4:50 4 et 1 2 3 4 1 2 3 4 etc etc donc on a
5:02 bien divisé notre ronde en deux en
5:04 faisant deux blanches par mesure exemple
5:06 suivant donc on va diviser maintenant la
5:08 blanche en deux toujours et on va se
5:10 retrouver avec des Noires donc cette
5:12 fois-ci on a plus deux blanches par
5:14 mesure qui dure chacune de temps on va
5:15 se retrouver avec 4 noires qui durent
5:18 chacune un temps donc on va gratter
5:19 l’accord sur chaque temps 4 fois par
5:22 mesure c’est parti
5:24 1 2 3 4 et 1 2 3 4 et 1
5:34 2 3 4
5:36 etc maintenant qu’on a vu la noire on va
5:38 s’intéresser aux croches on divise à
5:40 nouveau la durée de la noire par deux
5:42 donc on se retrouve cette fois-ci non
5:44 plus avec quatre noires par mesure mais
5:46 huit croches par mesure ce qui est
5:48 intéressant ici c’est qu’en fait on va
5:49 commencer à faire des contretemps au
5:51 niveau de la main droite donc ça va
5:53 faire 1 et 2 et 3 et 4 donc là j’ai fait
5:58 8 croches
6:00 sur une mesure à quatre temps vous avez
6:02 bien remarqué que j’ai joué vers le bas
6:04 mais également vers le haut donc mes
6:07 temps 1 2 3 4 sont tous vers le bas et
6:09 entre chaque temps j’ai un et un
6:11 contretemps 1 et 2 3 4 c’est ce qu’on
6:17 appelle la croche on fait toujours le
6:19 même exercice à 60 à la noire c’est parti
6:25 [Musique]
6:35 alors maintenant qu’on a fait les
6:37 croches on divise encore nos croches par
6:39 2 et on se retrouve avec des doubles
6:41 croches donc cette fois-ci on a plus 8
6:43 croches par mesure mais 16 double croche
6:45 par mesure donc c’est un petit peu plus
6:46 rapide donc ce qui nous donne deux
6:48 allers-retours partant 1 2 3 4 1 2 3 4 1
6:52 2 3 4 donc 2 allers-retours au niveau de
6:55 la main droite
6:56 [Musique]
7:00 allez c’est parti à 60 à la noire
7:05 [Musique]
7:12 donc là on a fait 16 double croches par
7:16 mesure donc ronde blanche noire croche
7:20 double croche tout ça ce sont des
7:22 figures de temps qui font en fait partie
7:24 de ce qu’on appelle le système binaire
7:25 parce qu’en fait toutes ces valeurs de
7:27 notes sont divisibles par deux ou des
7:29 multiples de 2 on retrouve ça dans le
7:31 rock la pop et dans d’autres styles même
7:34 le reggae etc mais là c’est un petit peu
7:35 différent parce qu’on a entre temps mais
7:37 on retrouve ça dans beaucoup de styles
7:38 musicaux ça donne une sensation de
7:40 stabilité maintenant qu’on a vu le
7:42 système binaire on va s’intéresser un
7:43 petit peu au système ternaire et la
7:45 différence avec le système binaire c’est
7:47 que le système ternaire en fait comme on
7:49 divise le temps par trois ou par des
7:51 multiples de 3 on a la sensation d’un
7:53 rythme un petit peu bancal donc
7:56 on retrouve dans le blues le jazz etc
7:58 c’est que ça va nous donner vraiment une
8:00 sensation de rythme plus aérien
8:02 notamment par exemple ou même dans le
8:04 rock notamment dans le répertoire de
8:06 Jeff Buckley qui utilise pas mal de
8:07 rythmiques ternaires alors toujours à 60
8:11 à la noire sol majeur en rythme ternaire
8:14 1 2 3 4 1
8:20 3 4 1
8:23 2 3 4 3
8:28 4 donc le système ternaire on peut
8:31 également le retrouver dans d’autres
8:32 styles comme le blues notamment avec le
8:33 shuffle
8:35 [Musique]
8:43 on en reparlera dans une prochaine vidéo
8:45 parce que là ça mérite vraiment de
8:46 rentrer un peu plus en détail mais c’est
8:48 vraiment tout l’intérêt de ce système de
8:49 donner un rythmique plus bancal plus
8:52 chez loupé comme je vous disais à la
8:54 différence du système binaire qui est
8:55 beaucoup plus stable maintenant qu’on a
8:57 vu ça je vais vous montrer quelques
8:58 exemples de rythmique que vous pouvez
9:00 retransposer dans vos morceaux préférés
9:03 il y aura vraiment aucun souci ce sont
9:05 des rythmiques assez universel passe
9:07 partout et qui permettent de jouer pas
9:09 mal de styles musicaux donc la première
9:10 c’est la rythmique qu’on appelle feu de
9:12 camp donc comment elle se décompose on
9:15 va commencer par faire un bas puis un
9:17 bas haut
9:18 et ensuite on va faire au bas on va par
9:22 exemple prendre sol majeur
9:24 [Musique]
9:27 do majeur donc ça donnera ça va
9:32 [Musique]
9:38 [Applaudissements]
9:39 [Musique]
9:47 [Applaudissements]
9:49 très bien également jouer cette
9:51 rythmique beaucoup plus rapidement
9:54 [Musique]
10:00 donc ça c’est pour la première vidéo la
10:03 deuxième c’est ce qu’on appelle la
10:04 rythmique shuffle donc on peut retrouver
10:06 dans le blues donc là ça consiste à
10:08 faire bas
10:15 vous voyez en fait à chaque fois mon bas
10:17 dure plus longtemps que mon et qui est
10:19 en l’air c’est un peu le la
10:22 caractéristique du cheval grosso modo on
10:24 avait trois croches on a enlevé celle du
10:25 milieu il nous reste la première et la
10:27 troisième et on fait vraiment durer à
10:29 chaque fois le temps du bas plus
10:31 longtemps que le et en l’air donc ça
10:33 donne ça
10:33 [Musique]
10:44 [Applaudissements]
10:52 [Applaudissements]
10:54 alors la troisième et dernière ethmique
10:57 c’est grosso modo une rythmique groovy
11:00 acoustique universel qu’on retrouve dans
11:01 plein de styles différents et qui va
11:04 vous servir vraiment dans pas mal de cas
11:06 on la décompose comme ceci
11:10 [Musique]
11:12 donc
11:18 certains coups vers le bas ne vont pas
11:21 jouer sur toutes les cordes mais
11:22 uniquement sur les bases en l’occurrence
11:23 les deux premiers coups
11:26 plutôt dans les basses le troisième
11:27 couvert le bas on gratte tout ou plutôt
11:30 dans les aigus ensuite on va faire bas
11:34 on refait un coup dans les basses un
11:37 coup plus dans les aigus toujours en bas
11:39 et on finit par un bas haut comme ça
11:43 [Musique]
11:57 alors pour résumer un petit peu tout ce
12:00 qu’on a dit déjà la première chose il
12:01 faut se détendre le rythme ça se ressent
12:03 c’est vraiment quelque chose de physique
12:05 c’est pas cérébral le côté de cérébral
12:07 ça vient après quand on commence à faire
12:09 des rythmique un peu plus compliqué et
12:10 qu’il faut commencer un petit peu à se
12:11 casser la pâte dans un premier temps là
12:13 on se détend on tape du pied on ressent
12:15 le rythme en amont voilà c’est tout
12:18 l’intérêt de la pulsation c’est ce que
12:19 vous pouvez voir dans les lives quand
12:20 vous voyez par exemple batteur tapez la
12:22 pulsation c’est pour vraiment donner la
12:25 bonne dynamique la bonne énergie tout de
12:26 suite et pas attendre quelques secondes
12:28 avant de se mettre dans le morceau donc
12:29 anticiper le début de votre morceau
12:32 commencez déjà à vous mettre en rythme
12:34 commencez même à battre le mouvement
12:35 avec votre bras droit si vous êtes
12:37 droitier et puis quand vous sentez c’est
12:39 parti là vous pouvez commencer donc bien
12:41 taper du pied bien synchroniser votre
12:44 bras droit pensez toujours à faire un
12:47 mouvement régulier et surtout ne vous
12:49 arrêtez pas ça c’est très très important
12:51 pensez également donc après à la main
12:53 gauche
12:54 bien la synchronisation de vos accords
12:56 vous avez un tuto qui parle de ça
12:57 comment anticiper le changement d’accord
12:59 donc il y a plein de petites astuces
13:01 dans ce tuto que je vous partage
13:03 n’hésitez pas à aller le voir voilà
13:05 bossez bien tout ça il y aura d’autres
13:08 tutos également sur d’autres types de
13:10 rythmique parce qu’il y en a tellement
13:11 on n’a pas le temps aujourd’hui de
13:12 pouvoir mais bossez bien tout ça et
13:14 normalement vous devriez pouvoir jouer
13:15 pas mal de morceaux moi d’ici là je vous
13:17 souhaite bonne grève à tous et à bientôt
13:18 salut !